兴盛时期的文化：我们经常所见到的铜佛像雕塑作品体型都是比较胖的，这就不得不提一下唐朝，历记载唐朝以胖为美，并且唐朝时期文化兴盛，所以那时候制作的铜佛像雕塑体态饱满、衣着华丽、神态庄重、气势恢宏，这个时代赋予了铜佛像雕塑雍容华贵的特色。2.传承过程的积累：经过长时间的积累，人们对铜佛像雕塑的形象已经有了一个固有的看法，导致后来也都是以胖为美，我们制作的很多铜佛像雕塑都是以笑脸示人，体态丰满，大耳垂肩，衣着纹饰样式丰富，做工细致，用料讲究，给人以阳光、富贵、华丽的姿态。
佛像形象的延续：铜佛像雕塑的雕刻师使用不同的形象表现作品的美感，这是对铜佛像雕塑大的尊重，供奉的铜佛像雕塑，长年累月汲取香火熏陶，听诵读经书，也造就了铜佛像雕塑富足的形态尤其是铜弥勒佛雕塑，圆滚滚的肚子，双垂大耳，让人看到心情舒畅。在景观设计过程中，锻铜浮雕艺术已经成为所有景观设计的重要组成部分，对创造景观美感起着重要作用，尤其是环境美学逐渐受到人们的重视和重视。锻铜浮雕逐渐成为景观设计的关键元素，对美化城市环境起到了重要作用。锻铜浮雕山水属于雕塑类型，雕塑家将要塑造的作品雕刻在平板上，使作品脱离原材料的平面。
使铜浮雕的塑造语言比之其它雕塑尤其是圆雕，具有更强的叙事性同时也不失一般雕塑的表现性。压缩空间的不同程度，形成铜浮雕的二种基本形态——高浮雕和低浮雕。下面我们一起去了解一下吧！高浮雕：高浮雕由于起位较高、较厚，形体压缩程度较小，因此其空间构造和塑造特征更接近于圆雕，甚至部分局部处理完全采用圆雕的处理方式。高浮雕往往利用三维形体的空间起伏或夸张处理，形成浓缩的空间深度感和强烈的视觉冲击力，使浮雕艺术对于形象的塑造具有一种特别的表现力和魅力。法国巴黎戴高乐广场凯旋门上的建筑浮雕《1792年的出发》，是高浮雕的杰作。
表达艺术家审美感受、情感和理想的艺术。东方人物雕塑在中国有着悠久的历史，并没有因为时代、社会、国家的变化而中断。中国人物雕塑在春秋战国时期开始出现，在商代和西周以后进一步繁荣发展。东西方人物都有自己的雕刻手法和技法。西方历的雕刻虽然大多是神话中的神或各个朝代的国王、英雄，但还是象征着一定的积极意义，对我们来说还是有一定的史料价值的，所以塑造雕像也有画像的。既有各种神的人化，也有各种人的神化；既有雅典娜，也有运动员。
